送王昌龄
李颀
漕水东去远，送君多暮情。
淹留野寺出，向背孤山明。
前望数千里，中无蒲稗生。
夕阳满舟楫，但爱微波清。
举酒林月上，解衣沙鸟鸣。
夜来莲花界，梦里金陵城。
叹息此离别，悠悠江海行！
【解析】
一首诗往往有叙事、写景、抒情，用笔也有虚有实，但全篇总要浑融整一。浑融整一是一种艺术效果，而达到这种境界的艺术手段则有多种，“前后互映”当是其中之一。常见的形式有两种：一种是前面将题旨轻笔点出，似微露端倪，实则安下题眼，稍作蓄势，后面便由此生发，层层铺展，前后相互映衬烘染，使诗意浑融，题旨鲜明;另一种是前文层层铺写垫衬，于结末一收一宕，以收笔点出题旨，以开笔生发余意，使全篇前后互映，首尾融贯，诗意浑厚。
送别是传统题材，内容相似，而在表现手法方面，每个诗人都力求别具特色。李颀《送王昌龄》一诗，对离情的描写就非常独到、别致。离情是抽象的，诗人以暮情来表现它，而暮情也偏于抽象，诗人又以暮景来烘染它。这样写来，离情便触目皆是，形象可感。为了把这暮情、离情写得更充盈，诗人又运用了前后映带的手法。开篇先点暮情，接着铺染暮景，这样以情摄景，以景衬情，使情景映带，于是诗意更加浑融、饱满，抒情更加充分、感人。
诗的开篇便点明送别，以“送君多暮情”开启诗意，着“暮情”一词从叙事角度说，写明送别的时间背景;从抒情角度说，已开始着色，一种感伤落寞的情味已微微露出，读者已在不知不觉中受到这种情绪的感染。但这感觉还是初起，有待于深化。这时作者便连用十句诗来层层铺写暮景：走出荒凉清寂的山林野寺，回头望去，一座孤山，在残阳的余晖中显出一点亮色。转身前望，夕阳下，漕水清波悠悠，水上漂着即将远行的舟船。这暮色苍凉暗淡，又处处牵连着离情，使人心中充满了阴暗和凄凉。这时，两人默默地饮起了饯别酒，可酒未沾唇，又见山林苍茫，月挂梢头，又闻沙鸟声声，幽鸣在耳，让人只觉人间的一切光明和生意都隐没了，好像进入夜来花界，梦里金陵，幽幽眇眇，不禁怅然若失。暮景由远而近，让人由目见耳闻，到心灵体验，渐染渐浓，直至弥漫了整个空间，浸染到离人的内心，使他们挣不脱，逃不出，只能无奈地承受，并且不能不咀嚼、玩味。于是，一切暮景都映带了暮情，渲染了离情。日暮送别的凄楚落寞被表现得深沉、浑厚、饶有余味。
古代文论中有情景相生，“互藏其宅”的说法，前后互映与此有相同之处。情景互藏，是说情中有景，景中含情，情景相生相映。前后互映，一般是用点染结合的手法，先点后染，或者先染后点，使情与景、本体与兴体、正面意与陪衬意，前后映带，互相渲染、生发，使诗意融贯、深浑，突出诗篇的主题意蕴，使读者的审美体验得到加深和强化。
前后互映的手法在抒情诗中运用较多，只是具体情形各有不同，在此我们姑举两例。
杜甫的五律《遣怀》，开篇下“愁眼”一词，下文霜秋日暮的种种景物便皆着愁色：寂寞无主的霜菊，随风飘转的断柳，浪迹天涯的倦客，静寂的寒水楼阴，昏暗的晚山落日，晚归惊栖的暮鸦，无一不出自愁眼，又无一不融入愁怀。情景相生相映，无限的愁意弥漫全诗。
李商隐的《泪》，也是前后互映，但又是另一种形式。诗的前六句描写了六种泪：长年幽闭深宫永巷的怨女之泪，伤别念远怀思离人的思妇之泪，娥皇女英伤悼故君的斑竹之泪，追悼贤良碑前抛洒的怀思之泪，去国辞亲独往异域的孤凄之泪，四面楚歌日暮途穷的英雄之泪。诗人用赋法，铺陈尽致，极写人间伤怀洒泪的种种情状，在读者层层加深地感受到人生的种种悲戚，仿佛看到串串泪珠抛洒迸落而深深为之动情时，尾联又翻出一层，说以上种种洒泪之悲，固然惨戚，可是，这些又哪里比得了灞水桥边，青袍寒士送玉珂贵人之时，哽咽吞噎屈辱苦涩之泪时的伤痛呢?读完尾联，我们顿觉境界大开。前六句皆是“陪意”，是衬垫之笔，末二句是“正意”，是本旨所在。此诗是赋兼比兴，作为比兴的意象同表现本旨的意象前后互映。前面层层蓄势，后面一宕一结。全诗浑融整一，诗意浑厚，余韵深长。